Alberto Renault

segunda-feira, 8 de março de 2010

2 Filmes

...A Single Man ou o dia em que um professor de literatura ganhou muito dinheiro (como?) e decorou o mundo seguindo regras revisionistas - ou tipo Wallpaper.
*

Já que é um bom diretor de arte, Tom Ford usa a cor como elemento narrativo. A cena enrubesce e perde sua palidez "chic" quando o protagonista "deseja".
Lembrei do filme-experiência de Visconti, baseado em Cocteau, O Mistério de Oberwald.
Nos anos 80 o diretor italiano dirigiu um filme (em vídeo) onde as cenas abruptamente mudavam de cor. A beleza em Visconti nos devolve a realidade como um presente.
Outros a congelam.
*

domingo, 7 de março de 2010

Seu nome

(...)
espero que você nunca me deixe para eu não ser obrigado a
[esquecer o seu nome
espero nunca te odiar para não ter que odiar o seu nome
espero que você nunca me odeie para eu não ficar arrasado
ao ouvir o seu nome
a literatura não me interessa tanto quanto o seu nome
quando a poesia é boa é como o seu nome
quando a poesia é ruim tem algo do seu nome
estou cansado da vida mas isso não tem nada a ver com o
seu nome
estou escrevendo o quinquagésimo oitavo verso sobre o seu
nome
talvez eu não seja um poeta à altura do seu nome
por via das dúvidas vou acabar o poema sem dizer
[explicitamente o seu nome

do livro Esquimó, poemas de Fabricio Corsaletti
*

Animados

*
via http://boingboing.net/

Chuva

Entrevistei para o meu documentário "Brasil, Japão, Vidas e Formas" a japonesa Haruka Kojin; ela cria colagens tridimensionais lindas e multicoloridas. A artista me explicou - através de uma tradução simultânea meio bizarra - que se inspirou para uma de suas obras, em fotos noturnas feitas na chuva. O flash daria uma outra corporeidade às gotas. Na hora da entrevista não entendi a tradução. Depois, na edição, não conseguia, junto a um outro tradutor, compreeder o que ela estava querendo dizer. Quase dois anos depois, ontem, quis fotografar durante um dilúvio, a minha rua que se transformava com tanta água, num canal veneziano e o flash fez brilhar as gotas da chuva.

Imediatamente lembrei de Haruka Kojin e acho que entendi o que ela quis dizer. Acho. A relação não parece tão evidente, mas ao vivo, a obra dela trabalha uma sobreposição de planos que faz lembrar as gotas da chuva iluminadas pelo flash.

Talvez seja isso que ela tenha tentado me explicar. Parece simples, mas em japonês pode ser bem complexo.

Andreas Gursky

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Andreas Gusky assim como Candida Höfer nasceu na Alemanha e coloca geralmente o ponto de fuga de suas monumentais imagens no centro do quadro... bom... eles são alemães.

Candida Höfer

Assim como o trabalho de Andreas Gursky e o do italiano Gigi Cifali (abaixo) a alemã

Candida Höfer procura o centro nos seus enquadramentos de bilbiotecas, foyers e teatros vazios - cenários para a arquitetura transformar-se em personagem.

A série no Zoo também é insesquecível.

http://www.renabranstengallery.com/hofer.html

sábado, 6 de março de 2010

Gigi Cifali

Série "Ausência de Água" do italiano Gigi Cifali. Piscinas vazias e abandonadas de Londres.

Os latinos, herdeiros renascentistas, também apreciam "o centro".

http://www.gigicifali.com/gigi/index12.htm

A escada de Jacó

Jacó deixou Berseba, e foi para Charan.
Ele chegou a um lugar onde passou a noite já que o sol iria se pôr.
Ele pegou uma pedra, que ele fez de cama e dormiu naquele lugar.
Foi um sonho. E eis uma escada posta na terra, cujo topo chegava ao céu.
E eis que os anjos de Deus subiam e desciam sobre ele. E eis que o Senhor estava em cima dela, e disse: Eu sou o Senhor, o Deus de Abraão, teu pai, e o Deus de Isacc.
(...)
Ele estava com medo, e disse:
Que este lugar é incrível! Esta é a casa de Deus, esta é a porta do céu!
(Gênesis)
*

Trecho

“...É com mágoa que o constato? Com medo? Com resignação? Não sei. Talvez se trate da soma de todas essas coisas, um terço de mágoa, um terço de medo, um terço de resignação, ou três quintos de mágoa, um quinto de medo, um quinto de resignação, de qualquer modo nem mágoa, nem medo, nem resignação detêm a marcha inexorável do tempo. Fica a esperança de que um dia – ou uma noite, de preferência uma noite – alguém lembre de mim, alguém fale de mim para um atento e interessado auditório. Animado por essa tênue esperança, assino meu nome no pergaminho, guardo-o na ânfora. Encerrada a tarefa, entrego-me às fantasias e ao devaneio. Fantasia e devaneio que para mim, representam o princípio e o fim de todas as coisas, e que são a matéria-prima deste manual da paixão solitária.”

Manual da Paixão Solitária.

Moacyr Scliar

O livro de Scliar reinterpreta o capítulo 38 do Gênesis.

A pintura de 1650 da escola de Rembrandt mostra Judá e Tamar, personagens da passagem.

Erik Tidemann

"Erik Tidemann é norueguês e foi criado pelos avós, que eram taxidermistas, em uma pequena vila fora de Trondheim. Ainda assim nunca se sentiu solitário, já que ele tinha uma casa cheia de bichos de pelúcia para brincar."

Clare Rojas

Clare Rojas nasceu 1970 nos EUA.

Prefiro rosas, meu amor, à pátria

Prefiro rosas, meu amor,
à pátria,
E antes magnólias amo
Que a glória e a virtude.

Logo que a vida não me
canse, deixo
Que a vida por mim passe
Logo que eu fique o mesmo.

Que importa àquele a quem já
nada importa
Que um perca e outro vença,
Se a aurora raia sempre,

Se cada ano com a Primavera
As folhas aparecem
E com o Outono cessam?
E o resto, as outras coisas
que os humanos
Acrescentam à vida,
Que me aumentam na alma?

Nada, salvo o desejo de
indiferença
E a confiança mole
Na hora fugitiva.
*
Ricardo Reis ou Fernando Pessoa
*

*
Jaap Scheeren
*

quinta-feira, 4 de março de 2010

Últimas fotos

Frevinho, Oscar Freire, SP

Lagoa, RJ

Central Técnica de Inhaúma,

Teatro Municipal, RJ

Chegando hoje em Salvador

Em Arembepe

Almoço: Muqueca
*

quarta-feira, 3 de março de 2010

Uma época, o rococó

Jean Honoré Fragonard, O Balanço, 1766, Wallace Collection , Londres

Uma época, o naufrágio

Não é a nova campanha da Diesel ou Dolce & Gabanna. "Feedforward, El Ángel de la Historia" é o nome da exposição em cartaz na Espanha-Gijón. A exposição reúne 30 obras que "comentam o naufrágio do mundo globalizado - desastres ecológicos, tensões políticas, explorações econômicas (...), pulsões auto-destrutivas." As fotos são de Last Riot, do coletivo russo AES+F. "Estética publicitária com perfume de fim do mundo." "Exercícios sádicos de Valkyrias modernas." "(...) todos estão lutando contra tudo e contra si mesmos, onde não existe mais nenhuma diferença entre vítima e agressor, masculino e feminino. Este mundo comemora o fim da ideologia, história e ética."

Sobre a expo: www.laboralcentrodearte.org